Hamlet

De William Shakespeare

Traducător: George Volceanov

Adaptare text: Declan Donnellan

Nume companie: Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova

Țară companie: România

Regizor: Declan Donnellan

Distribuție:

Vlad Udrescu – Hamlet

Claudiu Mihail – Claudius

Ramona Drăgulescu – Gertrude

Raluca Păun – Polonius

Flavia Hojda / Theodora Bălan – Ofelia

Alex Stoicescu – Laertes

Eugen Titu – Fantoma

Cătălin Vieru – Rosencrantz

Darko Huruială – Guildenstern

Marian Politic – Gropar 1/Al treilea actor din piesă

Angel Rababoc – Regele din piesă/Preotul

Costinela Ungureanu – Regina din piesă/Gropar 2

Mircea Mogoșeanu – Străjer 1

Mihnea Presură – Străjer 2

Echipa de creație:

Set design: Nick Ormerod

Assistant director: Laurențiu Tudor

Set design assistant: Adelina Galiceanu

Music: Tibor Cári

Fight choreography – fencing: Antonie Mihail

Sound design: George Udrea, Dan Feneșan

Light design: Dodu Ispas, Marian Tudorache, Alina Mitrache

Technical directors: Cristian Norel Petec / Sorin Gruia

Prompter: Adrian Țîrcă

Producer: Claudia Gorun

Poster design: Denisa Neațu

Sinopsis spectacol:

Este adesea trecut cu vederea faptul că Shakespeare a transformat patru dintre cele mai plictisitoare cuvinte din limba engleză în cea mai faimoasă replică din teatrul universal, „”A fi sau a nu fi””. Cum poate ceva atât de abstract să rezoneze în atâtea culturi și epoci? Unii spun că răspunsul este simplu: „”a fi!”” Mai degrabă decât să ne întrebăm despre existență, întrebări care sunt fără răspuns, ar trebui să îmbrățișăm pur și simplu viața și să mergem mai departe.

Întrebarea continuă să bântuie mulți oameni. Importanța sa rezidă în necunoscutul ‘de ce’. Uneori facem lucruri fără sens, lucruri cu adevărat cumplite, fără aparent niciun motiv sau beneficiu. Și alergăm în jurul nostru în disperare, întrebând „”De ce?! De ce?!”” Oamenii sunt singurele animale care pot fi irațional de crude, care pot săvârși acte spectaculoase de violență atât asupra lor, cât și asupra altor persoane.

Poate că acest lucru este legat de faptul că oamenii sunt singurele ființe care își pot pune la îndoială propria existență. Uneori, oamenii fac lucruri minunate sau îngrozitoare doar pentru a dovedi că existăm. Dilema lui Hamlet încarnează această luptă. Dar nu direct, ci enigmatic, ca o fantomă în jurul coridoarelor întunecate de la Elsinore.

Descriere companie:

Cu o istorie de 165 de ani, premiat de-a lungul timpului pe toate meridianele lumii, Teatrul Naţional „Marin Sorescu” din Craiova este prezent în rândul marilor teatre ale lumii. Membru al Convenţiei Teatrale Europene (CTE) din anul 1995, fiind primul teatru dintr-o ţară din Europa Centrală şi de Răsărit membru al acestei asociaţii internaţionale de breaslă. Recunoscut pe plan internațional, Teatrul Național din Craiova a participat la cele mai importante festivaluri ale lumii: Edinburgh, Avignon, Holland Festival de la Amsterdam, Wiener Festwochen de la Viena, Theater Der Welt, Munchen, Festivalurile Shakespeare de la Tokyo, Gdansk sau Bath, Israel Festival, Jerusalim, Festivalul de Teatru al Americilor de la Montreal etc. „Te întrebi uneori dacă această companie nu este cea mai bine alcătuită, de la Berliner Ensemble al lui Brecht, sau poate de la Royal Shakespeare Company a lui Peter Brook” (The Stage, mai 1997).

Biografie regizor:

Declan Donnellan, scriitor, regizor de film și teatru, s-a născut pe 4 august 1953, în Manchester, Anglia. În 1981, Donnellan, împreună cu Nick Ormerod, au pus bazele renumitei companii de teatru Cheek by Jowl. De atunci, compania a călătorit în peste 400 de orașe din întreaga lume cu producții precum „Cum vă place”, „Ducesa de Malfi”, „Boris Godunov”, „Ubu roi”, „Măsură pentru măsură”.

Pe parcursul carierei sale, Donnellan a regizat producții de teatru pe scene renumite din întreaga lume, inclusiv Teatrul Național Regal din Londra, Festivalul de la Avignon, Teatrul Dramatic Maly din Sankt Petersburg și Festivalul de la Salzburg. Portofoliul său se întinde și către operă și balet, creând adaptări ale unor piese precum „Falstaff” și „Romeo și Julieta”.

Contribuțiile sale literare se extind dincolo de scenă, cartea sa „Actorul și ținta” fiind tradusă în 15 limbi. Noul său volum, „Actorul și spațiul”, va fi publicat în acest an.

Nominalizări și/sau premii regizor:

Premiile Olivier pentru Regizorul Anului (1987), Cel Mai Bun Regizor de Musical (1994), Cel Mai Bun Regizor al unei Piese de Teatru (1995) și Realizări Remarcabile (1990); Nominalizări la Premiile UNITER 2023, Oedip Rege: Cel mai bun spectacol, Cea mai bună regie, Cel mai bun actor în rol principal, Cel mai bun actor în rol secundar; Ordinul Carol cel Mare al Andorrei; Premiul Internațional Stanislavski.

Durată spectacol: 2 ore (fără pauză)

Mențiuni speciale spectacol: Pentru audiențe de peste 12 ani